Carnage Visor VVV presenta un registro visual del extenso material videográfico y documental inédito del artista Iñaki Garmendia. A lo largo de 120 páginas, incluyendo 23 documentos que sirven como marcadores, el libro selecciona y organiza diversos materiales en una secuencia continua basada en cuatro estudios de caso: Faux départs: Mariaratz/Arkaka [también conocido como “el vídeo de la presa”], Villas Vascas, Fourteen-Years-Old-Runaway-Boy y Txitxarro/Bolueta Front 242.

Al igual que en sus obras de vídeo, las relaciones que Garmendia establece entre materiales diversos –fotografías, fotogramas, textos, fotocopias– y la particular secuencia de los contenidos del libro –desde los paisajes y la arquitectura vasca hasta la grabación nocturna de un cuerpo dentro de un coche o la serie de fotografías tomadas en la discoteca Txitxarro– permiten múltiples lecturas. Somos testigos de una serie de acontecimientos, algunos reales y otros escenificados, cuyo significado se ve alterado. Ante el universo estético y referencial creado por Garmendia, la percepción del lector es clave para establecer una narrativa que les dé continuidad.

El libro incluye también un quinto estudio de caso presentado aparte como anexo: una serie de imágenes del proyecto de intervención y exposición “Tramar lo gótico. N-634”, realizado en colaboración con BeAr Architects en Travesía de Tívoli (Bilbao) en noviembre de 2023.

Iñaki Garmendia (Ordizia, 1972) pertenece a una generación de artistas vascos que han desarrollado su obra en un contexto marcado por tendencias paradójicas: el nacionalismo cultural y la globalización han proporcionado los ingredientes para una estética en la que a menudo se solapan diversos significados. El vídeo, la música, las subculturas juveniles y ciertos productos industriales intensifican la tensión entre las diferentes lecturas de su obra. Sus procesos suelen comenzar con la creación de derivados, versiones de objetos culturales a los que permanece secretamente unido y sobre los que trabaja siguiendo una lógica de desgaste. Esto es más evidente en su producción videográfica de los últimos 20 años. El extenso metraje con el que suele presentar sus obras parece sumergirnos en el mismo acontecimiento captado por la cámara. A pesar de ello, sus obras permanecen opacas, desprovistas de una narrativa tradicional, y existen dentro de una suerte de abstracción que recuerda uno de los principios más básicos del cine expandido. Además, su tendencia hacia la estética derivada del punk otorga a su obra una cierta resistencia a la oralidad. En general, las obras de Garmendia evitan una adscripción inmediata de significado y rechazan la instrumentalización de imágenes y escenas presignificadas.
 

ISBN: 978-84-09-61775-3
Primera edición, Dalpine, 2024
Imágenes y edición: Iñaki Garmendia
Diseño: Pierre Hourquet
Impresión: Artefacto
Tapa blanda
120 páginas + anexo de 8 páginas
29x21 cm
Idioma: Español