C'è stato un tempo in cui Ibiza era sempre più associata a DJ superstar, feste gigantesche e al crescente lato commerciale della cultura dei club.

Poi arrivò Sven Väth con un'idea diversa.

Voleva una serata costruita intorno alla musica.

Set lunghi.

Techno.

House.

Atmosfera.

E la libertà di lasciare che la serata si sviluppasse lentamente.

Il risultato fu Cocoon Ibiza.

Per oltre un decennio, Cocoon è diventato uno dei nomi più influenti nella scena underground dell'isola.

Ha contribuito a portare una nuova generazione di fan della musica elettronica a Ibiza e ha dimostrato che il futuro dell'isola non doveva essere interamente incentrato sulla musica dance commerciale.

L'uomo dietro Cocoon

Sven Väth era già una figura importante nella musica elettronica tedesca quando Cocoon arrivò a Ibiza.

Nato a Obertshausen, in Germania, Väth era coinvolto nella nascente cultura dei club del paese dagli anni '80.

Era noto per le sue performance energiche e una profonda connessione con la musica elettronica.

Ma capiva anche qualcosa di importante sui DJ:

I set migliori non sempre consistono nel suonare i dischi più grandi il più rapidamente possibile.

A volte il viaggio conta di più.

Germania e Ibiza

La Germania aveva sviluppato una sua forte cultura della musica elettronica.

Francoforte in particolare era diventata un centro importante per la techno e la house.

Väth era una delle persone che collegava quella scena con il più ampio mondo del clubbing europeo.

Ibiza offriva un ambiente completamente diverso.

Notti mediterranee.

Spazi all'aperto.

Grandi club.

Pubblico internazionale.

Era il luogo perfetto per sperimentare l'idea.

Inizia Cocoon

Il concetto di Cocoon esisteva già in Germania prima di diventare un'istituzione di Ibiza.

Väth lanciò il Cocoon Club a Francoforte nel 2004, ma la festa di Ibiza iniziò prima, nel 1999.

I primi eventi Cocoon Ibiza si svolsero all'Amnesia.

Questo era significativo.

L'Amnesia aveva già una lunga storia di adattamento ai tempi che cambiavano.

Cocoon portò una sensibilità musicale elettronica distintamente tedesca nel club.

Un nuovo tipo di notte a Ibiza

Cocoon non era costruito sulla stessa formula di molte grandi feste di Ibiza.

La musica era centrale.

I set potevano essere lunghi.

L'atmosfera poteva svilupparsi gradualmente.

La techno poteva affiancarsi alla house.

Il pubblico veniva tanto per ascoltare quanto per ballare.

Per i seri fan della musica elettronica, questo era estremamente attraente.

I set maratona di Sven Väth

Uno dei marchi di fabbrica di Väth era il lungo set da DJ.

Invece di affrettarsi tra decine di dischi, poteva impiegare ore per costruire un viaggio musicale.

L'umore poteva cambiare gradualmente.

Il tempo poteva aumentare.

Poi diminuire.

Un disco poteva essere lasciato respirare.

Il pubblico aveva il tempo di immergersi completamente.

Questo approccio si adattava perfettamente a Ibiza.

La sala Cocoon

Cocoon divenne particolarmente associato alla Main Room dell'Amnesia.

La scala fisica del locale permetteva alla festa di diventare qualcosa di molto più grande di una convenzionale serata techno.

La sala poteva sembrare enorme.

Il suono poteva diventare travolgente.

E il pubblico poteva rimanere in quell'atmosfera per ore.

La Terrazza

Ma Cocoon non riguardava solo la Main Room.

La Terrazza dell'Amnesia offriva un'altra dimensione.

Era possibile muoversi tra diverse atmosfere e stili durante la stessa notte.

Questa era una delle cose che rendeva Ibiza diversa da molte altre scene di club.

Si potevano sperimentare diverse versioni di musica elettronica senza lasciare il locale.

Underground non significava piccolo

Una delle cose importanti che Cocoon dimostrò fu che la musica underground poteva attrarre folle enormi.

La techno non doveva rimanere confinata in piccoli magazzini.

Un pubblico serio di musica elettronica poteva riempire uno dei più grandi locali di Ibiza.

La musica poteva rimanere senza compromessi mentre la festa stessa diventava enorme.

La generazione Cocoon

Cocoon attraeva un particolare tipo di visitatore di Ibiza.

Persone che viaggiavano appositamente per la musica elettronica.

Persone che seguivano i DJ da una città all'altra.

Persone che conoscevano etichette e produttori.

Persone a cui importava della musica tanto quanto della festa.

Per molti di loro, Cocoon divenne una parte centrale della loro estate a Ibiza.

L'importanza della lineup

Väth era il centro dell'identità di Cocoon, ma la festa non era mai solo una questione di un unico DJ.

È diventata una piattaforma per molti influenti artisti elettronici.

Tra i nomi associati a Cocoon figuravano Ricardo Villalobos, Richie Hawtin, Sven Väth, Loco Dice e molte altre figure di spicco della scena internazionale techno e house.

La lineup ha contribuito a stabilire la credibilità della festa.

Se eri interessato alla musica elettronica seria, Cocoon era difficile da ignorare.

Ricardo Villalobos

Ricardo Villalobos divenne una delle figure più importanti associate a Cocoon.

Il suo approccio minimale e sperimentale rappresentava un lato diverso della musica elettronica.

Si trattava meno di ovvi ganci commerciali.

Più di ritmo.

Spazio.

Cambiamenti sottili.

E profonda immersione.

Questo era esattamente il tipo di musica che il pubblico di Cocoon apprezzava.

Richie Hawtin

Richie Hawtin è stato un altro nome importante nella storia di Cocoon.

Il DJ e produttore canadese-britannico era diventato una delle figure più influenti della techno.

Il suo approccio essenziale alla musica elettronica si inseriva naturalmente nell'identità underground di Cocoon.

La festa stava diventando sempre più un punto d'incontro per alcuni degli artisti elettronici più rispettati al mondo.

Loco Dice

Loco Dice è stato un altro artista che è diventato fortemente associato al suono Cocoon.

I suoi set univano house e techno in un modo che rifletteva la mutevole scena dei club europei.

Cocoon non era interessato a tenere i generi completamente separati.

La musica poteva muoversi.

La folla poteva muoversi con essa.

L'ascesa della minimal techno

Cocoon è diventato strettamente associato all'ascesa della minimal techno negli anni 2000.

Lo stile era spesso meno incentrato su melodie grandiose e cali evidenti.

Piccoli cambiamenti potevano avere effetti enormi.

Una cassa poteva scomparire.

Un pattern di percussioni poteva cambiare.

Una linea di basso poteva improvvisamente diventare dominante.

La tensione proveniva dalla sottigliezza.

In un club enorme, questo poteva essere sorprendentemente potente.

Ibiza stava cambiando

Cocoon arrivò in un periodo in cui la vita notturna di Ibiza stava cambiando di nuovo.

Il massiccio successo commerciale della musica dance stava portando nuovi pubblici sull'isola.

I superclub stavano diventando più sofisticati.

I DJ stavano diventando celebrità internazionali.

Ma c'era ancora un forte desiderio di musica underground.

Cocoon divenne uno dei luoghi in cui questo desiderio poteva essere soddisfatto.

L'importanza dei lunedì sera

La serata regolare di Cocoon a Ibiza divenne fortemente associata ai lunedì.

Questo potrebbe sembrare strano oggi.

Ma il programma settimanale di Ibiza era già pieno di grandi feste.

Cocoon riuscì a rendere il lunedì una destinazione.

Per il suo pubblico, la settimana non iniziava con il lavoro.

Iniziava con la techno.

L'identità visiva

Cocoon ha anche compreso l'importanza della presentazione.

Il suo marchio è diventato immediatamente riconoscibile.

Il nome stesso suggeriva qualcosa di racchiuso, coinvolgente e trasformativo.

L'identità visiva della festa rafforzava l'idea che si stesse entrando in un altro mondo.

La musica prima di tutto

Ma le immagini non hanno mai sostituito la musica.

Questa distinzione era importante.

La reputazione di Cocoon era costruita in gran parte sui suoi DJ e sulla sua programmazione musicale.

Le persone si fidavano della festa.

Sapevano che avrebbero ascoltato musica elettronica interessante.

E sapevano che la serata avrebbe potuto svilupparsi in direzioni inaspettate.

Il pellegrinaggio techno di Ibiza

Per i fan della techno, Ibiza divenne sempre più importante.

Un viaggio sull'isola non riguardava necessariamente l'ascolto dell'inno commerciale più famoso.

Poteva trattarsi di trascorrere diverse ore all'interno di una stanza buia ascoltando un DJ che esplorava un suono particolare.

Cocoon contribuì a rendere questo tipo di viaggio degno di essere intrapreso.

La tensione tra Ibiza underground e commerciale

Ibiza ha sempre avuto una tensione tra due identità.

Un lato vuole più grande.

Più spettacolare.

Più mainstream.

L'altro vuole musica underground.

Set lunghi.

Comunità più piccole.

E sperimentazione musicale.

Cocoon rappresentava il secondo lato.

Ma ha anche dimostrato che la musica underground poteva operare con successo su larga scala.

La festa diventa un marchio culturale

Cocoon alla fine divenne molto più di una serata a Ibiza.

Era un'etichetta discografica.

Un marchio di club.

Un concetto di tour.

Una comunità.

Il nome Cocoon divenne associato a una particolare filosofia musicale.

Questa fu una delle ragioni per cui il marchio ebbe un impatto così duraturo.

Perché Cocoon era importante per Ibiza

Cocoon ha contribuito a diversificare l'identità clubbing dell'isola.

Ibiza non era solo vocal house.

Non era solo trance.

Non era solo DJ superstar.

C'era spazio per la techno.

Minimal.

House sperimentale.

DJ set lunghi.

E una folla che voleva scoprire musica.

Questa diversità rimane uno dei maggiori punti di forza di Ibiza.

La fine dell'era Amnesia

La lunga associazione di Cocoon con l'Amnesia terminò dopo la stagione 2018.

La festa si trasferì poi al Pacha per la stagione 2019.

Fu un cambiamento significativo.

Il locale cambiò.

L'esperienza del pubblico cambiò.

Ma l'identità di Cocoon rimase legata a Sven Väth e alla cultura della musica elettronica più profonda che aveva contribuito a stabilire.

Un'isola che cambia

Alla fine degli anni 2010, Ibiza stava nuovamente entrando in una nuova era.

Importanti marchi elettronici gareggiavano per il pubblico internazionale.

I valori di produzione stavano aumentando.

I social media stavano trasformando il marketing della vita notturna.

Il rapporto tra musica underground e cultura mainstream dei club stava cambiando.

Cocoon aveva già trascorso quasi due decenni a navigare questi cambiamenti.

L'eredità di Sven Väth

Il contributo di Väth a Ibiza non fu semplicemente la creazione di un'altra festa di successo.

Ha contribuito a mantenere uno spazio per la musica elettronica profonda.

Ha dimostrato che un lungo DJ set poteva ancora essere una grande attrazione.

Ha collegato la cultura techno tedesca con Ibiza.

E ha introdotto innumerevoli clubber ad artisti e suoni che altrimenti non avrebbero incontrato.

L'importanza del viaggio

Forse la più grande lezione di Cocoon è stata l'importanza del viaggio del DJ.

Una serata non deve necessariamente raggiungere il culmine ogni quindici minuti.

Può costruire.

Può diventare ipnotico.

Può rallentare.

Può diventare intenso.

Poi improvvisamente esplodere.

Questa pazienza è diventata sempre più rara man mano che la vita notturna elettronica è diventata più commerciale.

Cocoon l'ha protetta.

Il battito cardiaco underground di Ibiza

Quando si parla di Ibiza, spesso si parla dei club più grandi.

Ma sotto lo spettacolo c'è sempre stata un'altra isola.

Un'isola di DJ.

Selezionatori.

Collezionisti di dischi.

Produttori.

Fan della techno.

E persone che si preoccupano profondamente del suono.

Cocoon è stata una delle espressioni più forti di questo lato di Ibiza.

L'eredità continua

Anche se l'era originale di Cocoon all'Amnesia è finita, l'influenza rimane.

Molti DJ che sono diventati grandi nomi nella musica elettronica sono passati per la festa.

Molti clubber hanno scoperto la techno lì.

E l'idea che Ibiza potesse ospitare musica underground seria per grandi folle si è saldamente affermata.

Perché Cocoon è ricordato

Chiedete a qualcuno che ha vissuto Cocoon durante i suoi anni classici all'Amnesia cosa ricorda.

Potrebbero parlare di Sven Väth.

Potrebbero menzionare Ricardo Villalobos.